1974: LA POSESIÓN DE ALTAIR

 

Director: Victor Dryere
México, año 2016; duración, 82 minutos.
Reparto: Diana Bovio, Rolando Breme, Blanca Alarcón, Rubén González Garza, Guillermo Callahan, Andul Zambrano, Oliverio Gareli.

 

Sinopsis:
A mediados de los años setenta, Manuel y Altair, una pareja de recién casados, establece su residencia en una casa en medio del bosque. Ellos deciden grabar su día a día con una cámara casera.
Su desaparición sin ningún motivo aparente provoca un misterio que solo empezará a resolverse cuando se descubren las cintas por ellos grabadas.

 

Primer largometraje del mexicano Victor Dryere. Está rodado íntegramente el Super-8, lo que le aporta una atmósfera y una textura peculiares.
El director explica que “de principio a fin se hizo como si se hubiera filmado en los setenta. Como si se hubiera guardado ese material fílmico y cuarenta años después lo sacamos”.
La película emplea la técnica del “found footage”, que tanto se ha usado desde “El proyecto de la bruja de Blair” en 1999. Dryere dosifica bien la información para mantener a la audiencia en vilo y lograr un crescendo de suspense y terror notable. Con pocos recursos y una estética bien cuidada consigue crear un film inquietante.

ZAMAN MAKINESSI 1973

 

Director: Aram Gülyüz
Turquía, año 2014; duración, 109 minutos.
Reparto: Gürgen Öz, Seda Bakan, Gulhan Tekin, Mustafa Uzunyilmaz, Zihni Göktav, Ferdi Sancar, Sinan Bengier, Can Bartu Aslan.

Sinopsis:
El hijo mimado de un hombre de negocios es expulsado del testamento de su padre, quedando solo con el automóvil antiguo que su progenitor usó en su juventud. Para su sorpresa, el coche resultó ser una máquina para viajar en el tiempo. 

Aram Gülyüz (1931 - 2018) fue un director, productor y guionista turco. Fundó Metro Film en 1958 y produjo su primera película, “Sensiz Yillar”, en 1960.
Otras obras suyas: “El círculo de la muerte”, 1965; “La mujer del pasado”, 1968; “Los sinvergüenzas van al infierno”, 1972; “Cuando una mujer es coqueta”, 1976; “El peligro del amarillo”, 1980; “Afrodita”, 1987; “Es hora de amar y morir”, 1989; “Yasemince”, 1997; “Hijo”, 2003; “Campamento loco”, 2015.

DRÁCULA A.D. 1972

 

Director: Alan Gibson
Reino Unido, año 1972; duración, 100 minutos.
Reparto: Christopher Lee, Peter Cushing, Stephanie Beacham, Michael Coles, Christopher Neame, Caroline Munro, Janet Key, William Ellis, David Andrews, Marsha Hunt, Philip Miller, Lally Bowers.

Sinopsis:
Drácula es resucitado en el Londres de los años setenta por un grupo de adolescentes, capitaneado por Johnny Alucard, que practica cultos satánicos en una iglesia abandonada. El vampiro, una vez más, empieza a solicitar víctimas que le suministren sangre para sobrevivir. Sin embargo, entre el grupo de amigos se encuentra Jessica Van Helsing, nieta del más famoso cazador de vampiros de todos los tiempos. Será ahora el tío de la muchacha quien acuda en su ayuda para salvarla y destruir, una vez más, a Drácula.

 

Uno de los últimos intentos por parte de la Hammer de revivir al famoso personaje creado por Bram Stoker y una de las más flojas entregas del ciclo. Revisión del mito de Drácula llevado a la época contemporánea, pero su obsesión por modernizar al personaje se resuelve con torpeza.
La estética hortera de la época, un erotismo sugerente, el influjo de la moda hippie y la música pop y rock, se dan cita en esta versión que combina lo tradicional con lo moderno pero que no termina de cuajar.
Curiosidades: en España se estrenó como “Drácula 73”; el apellido del discípulo del vampiro es Alucard, Drácula escrito al revés.

1971

 

Director: Amrit Sagar
India, año 2007; duración, 160 minutos.
Reparto: Manoj Bajpayee, Ravi Kishan, Rao Devender, Deepak Dobriyal, Sunil Chavan, Manav Kaul, Kumud Mishra, Chittaranjan Giri, Deepti Gupta.

Sinopsis:
Pakistán, año 1977. Seis soldados hindúes escapan de un campo de prisioneros del ejército pakistaní. Saben que es muy peligroso, que posiblemente no lo consigan, pero están dispuestos a arriesgar sus vidas con tal de regresar a casa.

 

Basado en una historia real de los prisioneros de guerra después de la guerra indo-paquistaní de 1971. Ganó el Premio Nacional de Cine a la Mejor película en Hindi.

LAS VEGAS, 1970

 

Director: Giuliano Montaldo
Italia, año 1969; duración, 94 minutos.
Reparto: John Cassavetes, Britt Ekland, Peter Falk, Margherita Guzzinati, Florinda Bolkan, Gabriele Ferzetti, Claudio Biava, James Morrison, Luigi Pistilli.

 

Sinopsis:
El jefe de la mafia de San Francisco intenta en vano cobrar un impuesto en el Casino Royal de Las Vegas. Para vengarse decide robar el casino y contrata para ello a un expresidiario, al que le gusta actuar en solitario.
Este planea el gran golpe, pero ignora que el local es propiedad de la mafia de la zona y esta no suele perdonar este tipo de actos.

 

Thriller ambientado en el mundo de la noche donde la mafia y los casinos tienen un importante papel. Película de gánsteres con aspectos interesantes, aunque no termina de funcionar. Estuvo nominada a la Palma de Oro en el Festival de Cannes del año 1969. La música es de Ennio Morricone.
El título original es “Gli intoccabili”; en el mundo anglosajón se estrenó como “Machine gun Mccain”.

1969

 

Director: Ernest Thompson
Estados Unidos, año 1988; duración, 92 minutos.
Reparto: Robert Downey Jr., Kiefer Sutherland, Mariette Hartley, Winona Ryder, Bruce Dern, Joanna Cassidy, Chrisstopher Wynnne, Steve Foster, Mert Hatfield, Keller Kuhn.

 

Sinopsis: 
Ralph Carr (Robert Downey Jr.) y Scott (Kiefer Sutherland) son amigos desde niños y viven en un pequeño pueblo de mente cerrada e ideas conservadoras. Se acaban de graduar en el instituto y acuden a la Universidad con la idea de pasárselo bien e iniciar nuevas aventuras amorosas, mientras la sombra de Vietnam empieza a condicionarlo todo.
El hermano de Scott se ha alistado en el ejército, pero este y Ralph se muestran contrarios al conflicto. La actitud de Scott provoca un distanciamiento con su padre y Ralph es expulsado de la Universidad y corre el riesgo de ser llamado a filas. Cuando los dos amigos toman medidas para garantizar la libertad de Ralph, desencadenan una serie de acontecimientos que cambiarán sus vidas para siempre, así como las ideas sobre la guerra de toda una ciudad.
 

Un relato ambientado en la América profunda de los tumultuosos años 60, que se mueve entre la nostalgia y el espíritu crítico. Drama coral que cuenta con un destacable reparto, entre ellos una jovencísima Winona Ryder. Debut en la dirección del actor y guionista Ernest Thompson.

1968: TUNNEL RATS

 

Director: Uwe Boll
Canadá, año 2008; duración, 96 minutos.
Reparto: Michael Paré, Brandon Fobbs, Rocky Marquette, Erik Eidem, Garikayi Mutambirwa, Jane Le, Brad Schmidt, Wilson Bethel, Mitch Eakins.

 

Sinopsis:
Durante la guerra de Vietnam, una unidad especial de combate de los Estados Unidos es destinada a la misión de capturar y matar a soldados del Vietcong.
Debido a la superioridad numérica de sus enemigos tienen que forzar el combate cuerpo a cuerpo, uno a uno, y para ello deberán introducirse en los túneles excavados bajo tierra de la desconocida y peligrosa jungla.

 

Coproducción germano-canadiense escrita y dirigida por Uwe Boll. Según reconoció más tarde su director, el film apenas tenía guion y los actores improvisaron muchos de sus diálogos.
Otras películas del director son: “Heart of América”, 2002; “En el nombre del rey”, 2007; “Darfur”, 2009; “Asalto en Wall Street”, 2013.
 

THE GODDESS OF 1967

 

Directora: Clara Law
Australia, año 2000; duración, 119 minutos.
Reparto: Rose Byrne, Rikiya Kurokawa, Nicholas Hope, Bree Beadman, Tina Bursill, Elise McCredie, Tim Richards, Satya Gumbert, Tim McGarry.

Sinopsis:
Yoshiyashi es un joven ejecutivo japonés que vive en Tokio rodeado de reptiles. A través de internet consigue localizar su sueño: un Citröen DS de 1967, también llamado “La Diosa” por su buena línea y funcionamiento. Está en Australia, así que lo compra y viaja hasta allí para recogerlo.
Pero a su llegada descubrirá que el coche tiene una historia: una joven abandonada, ciega y emocionalmente inestable, que le acompañará en un camino de emociones, aventura, tragedia y amor.

 

Aúna diversos géneros como el drama, el humor, el surrealismo, el amor y todo ello fusionado como una “road movie”.
Es hipnótica y extraña, y hace un buen uso de los saltos en el tiempo.
La actuación de Rose Byrne, como la chica ciega, mereció el premio a la mejor actriz en el Festival de Venecia del 2000.

SEXTO A, 1965

 

Director: Claudio Di Girólamo
Chile, año 1985; duración, 90 minutos.
Reparto: Roberto Parada, Roberto Poblete, Héctor Noguera, Coca Guazzini, Elsa Poblete, Carlos Genovesse, Carola Palacios, Hernán Vallejo.

 

Sinopsis:
Un profesor de música, ya jubilado, presencia la detención de un ex-alumno por los mienbros de seguridad de la dictadura. Esta experiencia lo induce a renunciar a un planeado viaje a Europa y comienza a buscar a los familiares del detenido para ponerlos sobre aviso de los hechos.
 

Claudio Di Girólamo, italiano y nacionalizado chileno, es un director de cine, pintor, escenógrafo y asesor cultural.
Como cineasta podemos destacar: “Horacio, corazón de chileno”, 1978; “El 18 de los García”, 1983; “Dos mujeres en la ciudad”, 1990.
Curiosamente, no encontré ninguna foto del cartel de esta película.

1956, CENTRAL TRAVANCORE

 

Director: Don Palathara
India, año 2019; duración, 94 minutos.
Reparto: Assif Yogi, Jain Andrews, Sherin Catherine, Joseph Chilamban.
 

Sinopsis:
Kora se fuga de su casa familiar después de nacer su primer hijo. En busca de su hermano, Onan llega a las altas cordilleras de Travancore Central, donde la mayor parte de la tierra todavía está desocupada. Tras un año de búsqueda encuentra a su hermano. La perspectiva de ganar una buena cantidad de dinero convence a Onan para quedarse y trabajar un poco más antes de regresar a casa.
 

Don Palathara es un director de cine, guionista y realizador de documentales de Kerala, India. Suele trabajar con presupuestos reducidos y actores nuevos o sin experiencia. Sus películas inciden en la cultura local y estudios sobre la naturaleza humana.
Otras películas suyas: “Shavam: the corpse”, 2015; “Vith”, 2017.